رتبه‌بندی ۷ فیلم حماسی ساخته آکیرا کوروساوا؛ از The Idiot تا The Hidden Fortress

حتی اگر فیلم‌های حماسی آکیرا کوروساوا را هم در نظر نگیریم، او همچنان یکی از بهترین و مهم‌ترین فیلمسازان تاریخ سینماست.

حتی اگر فیلم‌های حماسی آکیرا کوروساوا را هم در نظر نگیریم، او همچنان یکی از بهترین و مهم‌ترین فیلمسازان تاریخ سینماست؛ کارگردانی که آثاری مانند Rashomon، Throne of Blood، Yojimbo و High and Low را ساخته است. همه این فیلم‌ها داستان‌ها و مضامین گسترده‌ای دارند و High and Low نیز از نظر مدت زمان تا حدی به یک اثر حماسی نزدیک می‌شود، اما قرار دادن آنها در قالب سنتی ژانر حماسی شاید کمی اغراق‌آمیز باشد.

بااین‌حال، کوروساوا هفت فیلم کاملاً حماسی ساخته که در ادامه رتبه‌بندی شده‌اند. برخی از آنها بدون تردید در میان بهترین آثار او قرار می‌گیرند و حتی یکی دو مورد از بهترین فیلم‌های تاریخ سینما محسوب می‌شوند. همه این آثار ارزش تماشا دارند، بنابراین این رتبه‌بندی بیشتر برای کسانی مفید است که می‌خواهند بدانند تماشای آنها را با چه ترتیبی آغاز کنند یا کدام فیلم‌ها را در اولویت قرار دهند.

۷. The Idiot (۱۹۵۱)

نام The Idiot از رمان مشهور فئودور داستایفسکی با همین عنوان گرفته شده است. اما در اتفاقی که شاید بتوان آن را واقعاً «احمقانه» توصیف کرد، فردی اصرار داشت نسخه اصلی فیلم که مطابق دیدگاه کوروساوا ساخته شده بود کوتاه شود و در نهایت نسخه طولانی‌تر برای همیشه از دست رفت.

البته وضعیت The Idiot به بدی برخی فیلم‌های مشهور دیگری نیست که نسخه کامل آنها به‌طور کامل از بین رفته است. نسخه باقی‌مانده این فیلم هنوز ۱۶۶ دقیقه طول دارد و برای طرفداران آکیرا کوروساوا به‌اندازه کافی محتوا دارد که تماشای آن ارزشمند باشد.

بااین‌حال، نسخه اصلی حدود ۱۰۰ دقیقه طولانی‌تر بود و اگر باقی می‌ماند، به طولانی‌ترین فیلم کوروساوا تبدیل می‌شد. حتی اگر آن نسخه در دو بخش منتشر می‌شد، امروز می‌شد کل آن را به‌عنوان یک اثر حماسی واحد تماشا کرد؛ چیزی شبیه Kill Bill: The Whole Bloody Affair.

متأسفانه نسخه کامل حفظ نشد. بنابراین اگر تنها براساس نسخه موجود The Idiot قضاوت کنیم، فیلم بدون شک ایرادهایی دارد و ناقص به نظر می‌رسد؛ به همین دلیل ناچار است در انتهای این رتبه‌بندی قرار بگیرد. البته نمی‌توان کوروساوا را بابت این مسئله سرزنش کرد، زیرا او قصد داشت اثری بسیار بلندپروازانه‌تر و حماسی‌تر بسازد و چه‌بسا نسخه چهار ساعت و نیمه آن می‌توانست فیلمی فوق‌العاده باشد.

۶. Dersu Uzala (۱۹۷۵)

پس از پایان دهه ۱۹۶۰، سرعت فیلمسازی آکیرا کوروساوا به‌شدت کاهش یافت. او بین سال‌های ۱۹۴۳ تا ۱۹۶۵ تقریباً به‌طور متوسط حداقل یک فیلم در سال می‌ساخت و طی این دوره ۲۴ فیلم بلند کارگردانی کرد، اما بین سال‌های ۱۹۷۰ تا ۱۹۹۳ تنها هفت فیلم ساخت.

بااین‌حال، سه مورد از همین هفت فیلم آثار کاملاً حماسی بودند؛ بنابراین مشخص است که کوروساوا حتی در سال‌های پایانی فعالیتش نیز جاه‌طلبی هنری زیادی داشت. Dersu Uzala یکی از همین فیلم‌های حماسی و احتمالاً عجیب‌ترین آنهاست.

این فیلم به زبان روسی ساخته شد و محصول مشترک شوروی و ژاپن بود؛ ویژگی‌ای که آن را در میان آثار کوروساوا به فیلمی متفاوت تبدیل می‌کند. از سوی دیگر، Dersu Uzala تا حدی یک فیلم بقا نیز محسوب می‌شود و داستان دو نفر را دنبال می‌کند که در اوایل قرن بیستم بخش‌هایی از خاور دور روسیه را کاوش می‌کنند.

این فیلم شاید با استاندارد بسیار بالای آثار آکیرا کوروساوا کمی ناامیدکننده باشد، اما همچنان فیلم بسیار خوبی است. حتی یک اثر «ضعیف» با استانداردهای کوروساوا، همچنان می‌تواند از بهترین فیلم‌هایی که بسیاری از کارگردانان دیگر قادر به ساختنشان هستند، بهتر باشد.

۵. Red Beard (۱۹۶۵)

مانند The Idiot، فیلم Red Beard نیز کاملاً با قواعد سنتی ژانر حماسی مطابقت ندارد، اما مدت زمان بسیار طولانی و جاه‌طلبی قابل‌توجه آن باعث می‌شود بتوان آن را در این گروه قرار داد. فیلم کمی بیش از سه ساعت زمان دارد.

در اینجا خبری از سکانس‌های عظیم و پرزرق‌وبرق یا داستانی که بازه زمانی بسیار طولانی را پوشش دهد نیست، اما شخصیت‌های متعددی در فیلم حضور دارند. بااین‌حال، رابطه اصلی Red Beard میان دو شخصیت شکل می‌گیرد: پزشکی باتجربه و کارآموز جوانی که او با روشی نسبتاً غیرمتعارف آموزش می‌دهد.

Red Beard فیلمی طولانی است و ریتم سریعی هم ندارد، اما همچنان یک درام جذاب با بازی‌های بسیار قدرتمند محسوب می‌شود. داستان فیلم در قرن نوزدهم اتفاق می‌افتد و همین فضای تاریخی یکی دیگر از ویژگی‌هایی است که معمولاً در آثار حماسی دیده می‌شود.

بازی‌های قدرتمند در فیلمی که توشیرو میفونه نقش اصلی آن را برعهده دارد چندان دور از انتظار نیست. بااین‌حال، Red Beard آخرین همکاری او و آکیرا کوروساوا بود؛ همکاری‌ای که در مجموع ۱۶ فیلم ادامه داشت.

۴- Kagemusha (۱۹۸۰)

فیلم Kagemusha یک گام رو به جلو نسبت به Dersu Uzala محسوب می‌شود؛ فیلمی که پیش‌تر نشانه‌های اولیه‌ای از مهارت آکیرا کوروساوا در استفاده از رنگ را به نمایش گذاشته بود. Kagemusha پنج سال پس از آن فیلم اکران شد و کوروساوا پنج سال بعد نیز این توانایی را در فیلم حماسی دیگری بیش از پیش تکامل بخشید (که کمی جلوتر به آن خواهیم پرداخت). Kagemusha تا حدی یک درام تاریخی است که بخشی از داستان آن بر واقعیت‌های تاریخی استوار است، اما در عین حال، تصاویر فیلم گاهی بسیار سوررئال می‌شوند. این اثر در قالب یک درام روان‌شناختی، گاهی حال‌وهوایی رؤیاگونه پیدا می‌کند، بدون آنکه به معنای سنتی کلمه در ژانر فانتزی یا ترسناک قرار بگیرد.

داستان درباره یک فرمانده جنگی است که ناگهان می‌میرد و خدمتگزارانش تصمیم می‌گیرند فردی شبیه به او را جایگزینش کنند تا با تظاهر به زنده‌بودن فرمانده، از انتشار خبر مرگ او و بروز درگیری‌ها و خون‌ریزی‌های بیشتر جلوگیری کنند. البته همه‌چیز طبق برنامه پیش نمی‌رود و درگیری‌ها به شکل‌های جالب دیگری ادامه پیدا می‌کنند. Kagemusha از نظر ریتم و اجرای کلی بی‌نقص نیست و مدت‌زمان سه‌ساعته آن کاملاً احساس می‌شود، اما همچنان جنبه‌های موفق آن به‌اندازه‌ای زیاد هستند که با وجود این کاستی‌ها، به‌راحتی می‌توان آن را فیلمی بسیار عالی دانست.

۳- The Hidden Fortress (۱۹۵۸)

فیلم The Hidden Fortress احتمالاً نزدیک‌ترین تجربه آکیرا کوروساوا به ساخت یک فیلم بلاک‌باستر است؛ یا دست‌کم اثری که بعدها در دسته فیلم‌های بلاک‌باستر قرار می‌گرفت، چراکه این اصطلاح عمدتاً از دهه ۱۹۷۰ به بعد رواج پیدا کرد. داستان درباره دو دهقان است که به یک مرد و زن کمک می‌کنند تا از منطقه‌ای خطرناک عبور کنند؛ مردی که در واقع یک ژنرال است و زنی که شاهزاده‌ای بیش نیست. عبور آن‌ها از سرزمین‌های خطرناک، همان چیزی است که به The Hidden Fortress از نظر ژانری، حال‌وهوایی ماجراجویانه و انکارناپذیر می‌بخشد.

مدت‌زمان فیلم کمی کمتر از دو ساعت و نیم است و بنابراین در مقایسه با دیگر آثار حماسی، فیلم نسبتاً کوتاهی محسوب می‌شود. بااین‌حال، مقیاس و عظمت آن همچنان به‌اندازه‌ای است که بتوان آن را در این دسته قرار داد. استفاده از تصویر عریض نیز قطعاً به القای حس شکوه و عظمت کمک می‌کند، زیرا این نخستین باری بود که کوروساوا فیلمی خارج از نسبت تصویر استاندارد ۴:۳ آن دوران کارگردانی می‌کرد. تماشای اینکه او چگونه از این فضای اضافی برای ادامه میزانسن‌پردازی و کارگردانی درخشانی استفاده می‌کند که همواره به آن شهرت داشته، بسیار لذت‌بخش است. البته The Hidden Fortress فیلمی فوق‌العاده سرگرم‌کننده نیز هست؛ اثری عامه‌پسند که با ترکیب مناسبی از صحنه‌های اکشن و کمدی، رضایت تماشاگران را جلب می‌کند.

۲- Ran (۱۹۸۵)

فیلم Ran به‌عنوان اثری جنگی که از نمایشنامه شاه لیر شکسپیر الهام گرفته و بخشی از داستانش نیز بر رویدادهای تاریخی استوار است، عناصر متعددی را به‌طور هم‌زمان در خود جای داده است. بااین‌حال، ریتم روایت آن کاملاً صبورانه پیش می‌رود و با مدت‌زمان ۱۶۲ دقیقه، در میان فیلم‌های حماسی اثری نسبتاً کوتاه محسوب می‌شود. Ran قواعد خاص خودش را دنبال می‌کند و از نظر ریتم و حس‌وحال کلی، اثری منحصربه‌فرد است. علاوه‌براین، از نظر بصری نیز یکی از زیباترین فیلم‌هایی است که تاکنون ساخته شده‌اند؛ و این واقعاً هیچ اغراقی نیست.

این ادعا که Ran شاهکار نهایی آکیرا کوروساوا است، کاملاً منطقی به نظر می‌رسد؛ زیرا این فیلم را می‌توان نقطه اوج تمام دستاوردهای او در حدود چهار دهه فعالیت سینمایی پیش از ساخت آن دانست. البته Ran به معنای واقعی کلمه آخرین فیلم کارنامه کوروساوا نبود، چراکه او پس از آن نیز چند فیلم دیگر کارگردانی کرد. در میان آن آثار، Dreams فیلم بسیار خوبی بود، اما Ran همچنان آخرین شاهکار تمام‌عیار او به نظر می‌رسد. تماشای این فیلم بدون تردید برای هر کسی که حتی اندکی به سینمای کلاسیک یا سینمای جهان علاقه دارد، ضروری است.

۱- Seven Samurai (۱۹۵۴)

با وجود تمام ویژگی‌های خارق‌العاده Ran، وقتی Seven Samurai نیز در میان گزینه‌ها حضور داشته باشد، Ran ناگزیر باید در رتبه دوم قرار بگیرد؛ زیرا Seven Samurai یکی از حماسی‌ترین فیلم‌هایی است که تاکنون ساخته شده‌اند. همچنین کاملاً منصفانه است که Seven Samurai را یکی از تأثیرگذارترین و جریان‌سازترین فیلم‌های تاریخ سینما بدانیم، چراکه این اثر نقش مهمی در شکل‌گیری شیوه درست ساخت فیلم‌های اکشن حماسی داشته است؛ از ساختار داستان و شخصیت‌پردازی گرفته تا ریتم روایت و هر عنصر داستانی مرتبط دیگری که بتوان تصور کرد.

از نظر داستانی، روایت فیلم در ظاهر ساده است، زیرا ایده اصلی آن درباره جنگجویانی است که استخدام می‌شوند تا از روستایی در برابر حمله راهزنان دفاع کنند. اما آنچه هفت سامورایی را به اثری استثنایی تبدیل می‌کند، تمام کارهایی است که با همین ایده ساده انجام می‌دهد. علاوه‌براین، مدت‌زمان Seven Samurai نزدیک به سه ساعت و نیم است، اما حتی یک ثانیه از این زمان نیز به خستگی و ملال نمی‌گذرد؛ چراکه فیلم از نظر ریتم و ساختار، کاملاً بی‌نقص طراحی شده است. این اثر تمام ویژگی‌هایی را دارد که می‌توان از یک فیلم کلاسیک حماسی و طولانی انتظار داشت و در میان تمام شاهکارهای آکیرا کوروساوا، استادانه‌ترین اثر او به شمار می‌رود.