سینماپرس: «آیدین مهدی زاده» با بیان این مطلب که نوآوری در خلأ اتفاق نمی‌افتد؛ گفت: برای شکل‌گیری نوآوری، نخستین اتفاق این است که هنرمند خود را از جامعه منفک نداند و در بطن رویدادها قرار بگیرد. همچنین باید فضایی و تریبونی برای ارائه آثار او فراهم شود. در چنین شرایطی بهتر است مدیران خود را به جای هنرمند قرار ندهند و به‌جای آن بستر و فضا را برای فعالیت او فراهم کنند. در این صورت است که امکان بروز خلاقیت فراهم می‌شود. برنامه ما نیز این است که بسترساز باشیم تا هنرمند بتواند خود را نشان دهد.

«آیدین مهدی زاده» مدیرکل دفتر هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در گفت و گو با خبرنگار سینماپرس با اشاره به اقداماتی که در طول «جنگ تحمیلی سوم» در این حوزه انجام شده است؛ اظهار داشت: ما با آسیب‌شناسی اقداماتی که در دوران جنگ انجام دادیم، کارگروه مشخصی تشکیل داده‌ایم. در حال حاضر حدود ۵۰ هنرمند عضو این کارگروه هستند و امیدواریم این تعداد به ۳۰۰ تا ۴۰۰ نفر افزایش پیدا کند؛ هم در تهران و هم در استان‌ها. هدف این است که بتوانیم برنامه‌ای برای ثبت روایت‌های خرد و کلان این روزها داشته باشیم و این روایت‌ها به تولید محتوا تبدیل شود.

وی افزود: ان‌شاءالله این فعالیت‌ها در حداقل ۹ حوزه مختلف دنبال خواهد شد؛ از جمله هنرهای تجسمی، نقاشی، کاریکاتور، تصویرسازی، خوشنویسی، نقاشی‌خط و سایر حوزه‌ها. قرار بر این است که با محوریت انعکاس روایت‌های این دوران، هنرمندان به شکل منسجم به تولید آثار بپردازند.

مهدی زاده در پاسخ به انتقاداتی که نسبت به عدم انسجام اقدامات شهری در زمینه هنرهای تجسمی انجام شده است؛ تصریح نمود: این انسجام و یکپارچگی برای ما به عنوان انسان‌هایی که درک‌کننده هستی هستیم اهمیت دارد؛ به همین دلیل علاقه‌مندیم که همه‌چیز منسجم و یکپارچه باشد. اما در عین حال باید بپذیریم که وقتی تکثر را قبول می‌کنیم و می‌پذیریم که این موضوع متعلق به مردم است، نباید از نبودِ ظاهری انسجام نگران باشیم. به اعتقاد من، همه این‌ها در نهایت از یک نخ تسبیح کلی به نام وطن، قرآن و در سایه ائمه عبور می‌کند و هر آنچه اتفاق می‌افتد در همین چارچوب معنا پیدا می‌کند. بنابراین شخصاً چندان نگران آن شکل ظاهری ماجرا نیستم. معتقدم هر کس هر کاری را که توانایی انجام آن را دارد انجام دهد؛ زیرا به نظر می‌رسد تأکید بیش از حد بر آداب و ترتیب در این موضوع تا حدی با ماهیت آن منافات داشته باشد.

وی افزود: البته من نیز نوعی عدم انسجام مشاهده می‌کنم؛ تکثری عجیب که شاید حتی در مواردی بتوان آن را نوعی شلختگی تعبیر کرد. اما با وجود این، وقتی از زاویه‌ای دیگر نگاه می‌کنم می‌بینم که همه در حال ورود به میدان هستند و این موضوع در اختیار گروه خاصی قرار نخواهد گرفت. مردم با اعتقادات و قرائت‌های خود دست به دست هم داده‌اند و همین موضوع باعث دلگرمی می‌شود و احساس می‌کنم اشکالی ندارد.

او ادامه داد: در این مدت نشست‌های متعددی داشتیم؛ جلسات منسجمی با مجموعه زیباسازی برگزار شد. همچنین با تمام مجموعه‌هایی که در تئاتر شهر در این ایام جنگ فعال بودند جلساتی داشتیم و چندین نشست نیز با حوزه هنری برگزار کردیم و درباره موضوعات مختلف گفت‌وگو شد. بخشی از این پراکندگی‌ها ریشه در نوع فهم و قرائت سلیقه‌ای دوستان دارد. با این حال، اگر از نگاه مردم یا خبرگزاری‌ها چنین به نظر می‌رسد که نوعی عدم انسجام وجود دارد، لازم است زمان بیشتری صرف کنیم. درباره اینکه اقداماتی که در حوزه شهر انجام شده کافی بوده یا نه، من معتقدم باید بسیار بیشتر از این‌ها کار انجام شود و امیدوارم این روند ادامه پیدا کند و تداوم داشته باشد تا بتوانیم بیش از این در خدمت باشیم.

مدیرکل هنرهای نمایشی درمورد عدم نوآوری در تولیدات هنرهای تجسمی منسوب به جنگ رمضان بیان کرد: واقعیت این است که نوآوری در خلأ اتفاق نمی‌افتد. برای شکل‌گیری نوآوری، نخستین اتفاق این است که هنرمند خود را از جامعه منفک نداند و در بطن رویدادها قرار بگیرد. همچنین باید فضایی و تریبونی برای ارائه آثار او فراهم شود. در چنین شرایطی بهتر است مدیران خود را به جای هنرمند قرار ندهند و به‌جای آن بستر و فضا را برای فعالیت او فراهم کنند. در این صورت است که امکان بروز خلاقیت فراهم می‌شود. برنامه ما نیز این است که بسترساز باشیم تا هنرمند بتواند خود را نشان دهد.

وی تاکید کرد: در استان‌ها نیز به‌مراتب اتفاقات بهتری رخ داده است. آنچه در آذربایجان اتفاق افتاده، در مقایسه با تهران کیفیت بهتری داشته است. یکی از دلایل این موضوع آن است که بسیاری از هنرمندان به شهرهای خود بازگشتند؛ زیرا تهران حالت مرکزیت و باراندازی دارد. برای مثال، آنچه در قم و خوزستان رخ داده کیفیت قابل توجهی داشته است. ما باید فضایی برای انعکاس این اتفاقات ایجاد کنیم تا آنچه واقعاً در استان‌ها رخ داده بازتاب پیدا کند.

او ادامه داد: در حال حاضر در حال جمع‌آوری این اطلاعات هستیم و شاید هنوز کمی زود باشد که درباره کیفیت آثار قضاوت کنیم. برای مثال، هنوز فرصت نکرده‌ام از نزدیک کارهایی را که در لرستان انجام شده ببینم، اما گزارش‌ها و اطلاعات آن در حال رسیدن است. امیدواریم بتوانیم ادامه این مسیر را نیز منعکس کنیم.

«آیدین مهدی زاده» در پایان این گفت و گو خاطرنشان ساخت: وقتی این آثار از استان‌ها ارائه می‌شود، به دلیل همان خلوص و فاصله از فضای پرهیاهوی تهران، معمولاً خلاقیت بیشتری در آن‌ها دیده می‌شود و احتمالاً به‌زودی خبرهای بهتری در این زمینه خواهیم شنید. این دوره، دوره‌ای سخت بوده و مردم فشار و استرس زیادی را تجربه کرده‌اند. در چنین شرایطی، فضای هنرهای تجسمی می‌تواند فضایی برای آرامش باشد.